浮雕透雕九龙壁雕刻

发布时间：2012-10-29 17:19:18 阅读：7135

浮雕与透雕是我国民间石雕艺术的两大群体，它们有着毫不逊色于西方的发展历程。

民间浮雕和透雕作为一种艺术，魅力在于它最富有地方的民族特色。由于民间美术的创作者基本上都未接受过专业美术院校的训练，而是以传统师傅教徒弟的形式流传下来，由此形成了别具一格的审美观念和创作手法， “ 乡土味”是其最鲜明的艺术特征。

　　浮雕大致可以追溯到新石器时期的仰韶文化，距今约五千年左右，庙底沟出土的彩陶残片上发现高浮雕形式的壁虎形象，可谓现有考古发现最早的浮雕此外彩陶器上的各种图案均带有起伏和凹凸变形的纹样就直接孕育着浮雕的形式，它无疑是浮雕产生的雏形。

　　浮雕形式的出现为彩陶艺术增添了装饰的手段，也为新石器时期的玉器创造了装饰的手段，更为重要的是它为以后青铜器艺术提供了很有意味的装饰形式。随着佛教的传人和兴盛，魏晋以来开凿的石窟艺术如龙门石窟、云岗石窟。敦煌石窟等佛教艺术经典中除了圆雕造像之外，绝大部分仍是浮雕的形式。后来，随着生产力的发展为浮雕艺术的发展提供了更为广阔的发展前景。至于透雕雕刻其发展历史也较长，它是人们在长期的实践中探索出来的更具有实用性和艺术性的一门雕刻艺术。

浮雕九龙壁,九龙壁御道

　　浮雕作品比较著名浮雕九龙壁，浮雕御路等大型浮雕照壁等。

　　浮雕与透雕广泛运用于日常生活之中，可以说，浮雕是一个压缩的雕塑，它具有所占范围小而反映的内容十分丰富的特点，在绝大多数雕刻艺术中都使用浮雕的工艺，即使是圆雕本身也多采用浮雕来装饰，如泉州开元寺东西塔的浮雕，北京故宫的“ 九龙壁” , 人民英雄纪念碑等都是人们目睹过的浮雕形式。浮雕注重事物表达的完整性，它常以底版为衬托，突出所雕刻艺术品的属性、环境、气候、地点，包括不同时代人物、事物形象的完整性，如《浮雕九龙壁戏水图》、《浮雕九龙御路石雕》、《陈三五娘》以及闽台一带的妈祖庙神房的浮雕，简直就是一本完整的妈祖的故事书。同时，浮雕也是其他艺术珍品构成的主要部分，如人民大会堂西大厅的《山鹤图》就以四十只象征吉祥如意的贴金木雕仙鹤为主体内容，采用两面雕刻的形式把前后对称的两片仙鹤浮雕胶贴在茶色玻璃上，使人们从地屏的前后方向都可以欣赏到同样的画面，它主要采用传统的浮雕工艺和现代装饰手法相结合的形式，刻工第四是运用显实结合法，使作品在整体上达到一种意想不到的效果，即在作品的实处留下一个小巧玲珑的陪衬物，打破实处的呆板局面，做到虚实相间，恰到好处。

龙柱雕刻,盘龙柱,龙柱石雕,广场龙柱,寺院龙柱　　

　　第五是运用交叉雕刻法，这是镂空技术中难度最大而且又必须掌握的一门技术。作品中的山脉云雾、波浪、飘带、花草、树枝叶等，往往都交叉在一起，必须层层深人，才能达到艺术效果，如“ 九龙壁”的雕刻，九龙飘舞环转，上下交又在一起，必须采用交叉镂空技法才能完成创作。

　　民间石雕艺家们为了能将他们的感情真实地表现出来，可以把从不同的视角，不同的时间所感受到的事物表现在同一作品上，又可以按照他们的心愿来夸张地表现某个部分，极大地发挥创作者的想象力和创造力，因此，中国民间雕艺所追求的并非自然的真实性，而在于根据表达意图的需要进行大胆的主观的处理。这种极具浪漫色彩的艺术创作方式，为雕塑家的艺术创作进人自由境界而真正达到审美理想提供了最大的自由空间，这也正是现代浮雕和透雕所应追求自然发展之路。由此我们更清楚地认识到，越具民族性的艺术就越具有世界性，我们必须重视对浮雕和透雕艺术的研究，使民间的浮雕和透雕艺术有一个光辉灿烂的未来精细，线条流畅，富有立体感。

　　透雕则广泛运用在石雕牌坊上，它具有既美观又坚固的艺术特点，集艺术与建筑于一身。

　　由于石牌坊建筑是千年之计，在雕刻装饰上首先要以结构牢固、坚实为主? 同时在装饰上要注意整体效果，石雕牌坊经过雕刻后，其结构承受力不减，另外，在装饰上要十分注意欣赏视线，石雕牌楼的雕刻应力求粗放，起到便于仰视的艺术效果。

　　要努力达到既是力学的支撑，又是一种文化的装饰? 既能达到通风效果，又要能美化环境的艺术境界。透雕艺品除了广泛适用于石牌楼建筑上，也大量运用在园林环境艺术设计等方面，它要求设计创作者充分发挥想象力和创造力，把心中对大自然的美好向往及精神追求尽量表达出来，使作品达到“ 图必有意，意必吉祥” 的艺术效果，让人们在欣赏等艺术美景时，受到一次中国文化艺术的陶冶，增强对艺术的鉴赏力。工艺好的浮雕九龙壁、透雕九龙壁，一般都出现在皇宫、或者寺院雕刻中，一般大型寺院都有石雕九龙壁，而且雕工都还不错。浮雕龙