罗丹雕塑家仍流露出绘画情结塑造独特艺术风格

奥古斯特·罗丹的绘画中隐含的书法幻想实际上与他作为雕塑家的身份相悖。

一般来说，绘画或素描作为雕塑家创作的辅助手段，具有很强的指导意义，侧重于研究体积与空间的动态关系。 而且，罗丹的绘画更热衷于表达自己的灵性，尤其是他后期的绘画，更加具有选择性，带有很强的主观精神，注重书法的表达。 我想这就是他与其他雕塑家完全不同的地方。 。

因为罗丹年轻时就有成为一名油画作家的志向，但家庭经济条件不允许他这样做，所以他转行成为了一名雕塑家。 尽管叔叔极力劝阻村门牌坊，身为邮递员的儿子还是勉强同意了。 罗丹的内心或许还保留着对油画的热爱。 在雕塑取得巨大成功后，他仍然保留着对油画的幻想。 他的雕塑仍然不自觉地流露出书法情怀。 罗丹总是把手中坚硬的材料变得柔软或厚重，避免了石头或青铜材料的特性。 这就是他的潜意识在起作用。 他用来制作模具的泥浆仍然被用作染料。 正是这种色彩造就了他理想的视觉，也造就了他雕像独特的艺术风格。