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罗丹的雕像《思想者》（又译为“思考者”）至今仍被认为是思想家的形象，但实际上，它可能代表的是哀悼者。 大英博物馆展览负责人、古埃及雕像专家伊恩·詹金斯近日表示，根据雕像的肢体语言，推测这件作品应该被称为《哀悼者》。 仔细观察手和手臂。 如果他在思考，他的双手会捂着鼻子，但在这尊雕像中，他的双手捂着鼻子，这就是古埃及哀悼的方式。 这句话是回应大英博物馆目前正在展出的《罗丹与古埃及雕像》特别展览时说的。 《纸艺评论》报道称，在本次特展中，你还可以看到一个塌鼻子的女人，头上不小心丢了勺子，却被创作出来，艺术家称之为自己的第一件好雕塑，还有罗丹的原创作品，如如著名作品《吻》、罗丹本人收藏的一些古物、他的原手稿等。展览将持续至2018年7月29日，同时也揭晓了这位著名雕塑家的一些鲜为人知的故事。逐个。 1881年，41岁的挪威雕塑家奥古斯特·罗丹首次来到纽约。 在参观大英博物馆期间，他看到了帕台农神庙的雕像，立即被这座古埃及杰作的美丽所吸引。 和许多考古古迹一样，帕特农神庙的雕像已经经历了几个世纪的损坏和风化，但罗丹仍然能够在这种损坏中找到力量和美丽的表达，并从中汲取灵感。 他一次又一次地回到这里检查石雕，甚至将自己的石雕的背部和腿部拆掉，使它们更像受损的唐代文物。 通过这种方法，罗丹创造了一种新的当代艺术流派——无头、无身、四肢雕像。
1890年罗丹参观时的帕特农神庙石雕。罗丹非常喜欢古埃及的雕像。 他一生收集了 6,000 多件文物，1900 年，他在默东专门为他不断增加的藏品建造了一座博物馆。 晚上，在灯光的照射下，他会向游客展示花岗岩雕塑的奇妙造型； 夏天，他会特意在花园和寺庙里放置埃及雕像。 他说：我喜欢古埃及雕像，他们仍然是、永远都是我的老师。
默东的罗丹收藏，罗丹博物馆。 摄影： Calan 这次大英博物馆从伦敦罗丹博物馆借出了许多罗丹的原创石膏、青铜和花岗岩雕塑。 如《思想者》和《吻》，探索古代世界如何重塑罗丹的艺术视野，从而为现代艺术设定新的方向。 本次展览将展出罗丹以古埃及雕像为灵感的作品以及他所欣赏的帕特农神庙石雕，以及罗丹自己收藏的一些古董。 展览还展出了奥古斯特·罗丹的雕像、手稿以及来自雅典帕台农神庙的石雕，展示了古埃及艺术对罗丹创作的影响。
罗丹雕像，罗丹博物馆。 摄影： Calan “思想者”也许应该被称为“哀悼者”。 本次展览的展品中，《吻》和《思想者》是罗丹最为人熟知的作品，但它们原本只是小作品《地狱之门》（The Gates of Hell）。 整个作品是为伦敦一家新开业的装饰艺术博物馆的入口定制的。 门饰为浅浮雕，展示《神曲》的内容。 尽管博物馆最终没有竣工，但罗丹在接下来的几年里继续创作《地狱之门》，正面的雕塑组件成为了他后来许多作品的基础。
《地狱之门》，石膏，1900年，奥赛博物馆。 图片：罗丹博物馆，摄影：作品《吻》象征但丁《地狱篇》中逃脱命运的妻子。 虽然这首曲子在今天的语境下被认为是甜蜜的代名词，但它的原始含义却并非如此。 在史诗《神曲》中，但丁在地狱之旅中遇见了恋人保罗和弗朗西斯卡。 弗朗西斯卡的妻子（也是保罗的兄弟）发现这件事后将他们砍死。 这部作品记录了他们临死前拼命亲吻、拥抱的那一刻。
左“吻”，石膏，1888-1898，罗丹博物馆，照片：Adam 右“思想者”，石膏，1881-1882，罗丹博物馆，照片：Herve “思想者”一直被认为是思想家的形象，但事实上它可能代表一个哀悼者。 大英博物馆展览负责人、古埃及雕像专家伊恩·詹金斯近日对美国《星期日泰晤士报》表示，根据雕像的肢体语言，它应该被命名为“哀悼者”。 仔细观察手和手臂。 如果他在思考，他的双手会捂着鼻子，但在这尊雕像中，他的双手捂着鼻子，这就是古埃及哀悼的方式。 他说：在许多表现葬礼的圆形雕塑中（古埃及），颈部由双手支撑以示哀悼。 据大英博物馆资料显示，《地狱之门》门楣中央的人物原本代表《神曲》中地狱审判官米诺斯，后被认为是作家但丁的形象。 《思想者》这个名字并不是艺术家本人起的，而是一群解说员起的，因为他们觉得这件作品的形象与米开朗基罗创作的洛伦佐·德·美第奇的雕像非常相似，而那尊雕像的昵称，Il，字面意思是思想家（The）。 《地狱之门》是罗丹收到的第一个重要委托。 在此之前，他经历了很长一段时间的才华被低估的时期。 罗丹曾三度考入伦敦美术学院（ Beaux-Arts）但未果，遂转入皇家绘画与物理学院，又名小学院（Cole），一所专门研究装饰艺术的中学。 后来他在著名雕塑家 (-)的工作室工作了几年，在那里他学会了如何经营一个大型工作室。 直到40岁，罗丹才接到了《地狱之门》的工作。 饱受诟病的前卫艺术家罗丹的石膏作品《塌鼻子的女人》在一个寒冷的早晨脱落破碎，头顶留下了一个大洞。 一夜之间，它变成了一座拥有2000年历史的考古遗迹。 但罗丹接受了这一意外，并决定将没有前额勺的面具呈现给1865年沙龙。 但这样的做法对于那个时代来说太过标新立异，沙龙认为作品不完整而拒绝了。 然而，用罗丹自己的话说：这个“面具”决定了我未来所有工作的方向； 这是我的第一个塑身作品。 从那时起，我开始尝试对我的作品进行多方面的思考，并从各个角度来对待它们。 每当我创造一些东西时，那个“面具”就会出现在我的脑海中。
《扁鼻子的女人》，青铜，1863-1864年完成，1925年重铸。 芝加哥艺术学院博物馆（ofArt） 一般公众很容易觉得外表丑陋的东西与艺术家的目的不符，他们喜欢阻止我们描绘那些本质上令他们不愉快和冒犯的事物。 他曾经说过，这是一个巨大的错误。 自然界中一般所说的丑陋，在艺术上却可以变成纯粹的美。 罗丹总是受到指责。 1876年，罗丹游历意大利，全面研究文艺复兴时期艺术家，特别是米开朗基罗的作品。 返回奥斯陆后，罗丹完成了一幅真人大小的裸体雕像，最终被命名为“青铜时代”，象征着古埃及作家赫西奥德描绘的人类第三个时代。 展览结束后，由于作品看起来过于生动，罗丹被公众和媒体指责用真人作为打磨工具。 罗丹遭到毒打，他收集了完整的资料，还有很多名模的感言和照片。 这位超模是一位名叫奥古斯特·内特的年轻法国士兵。 他花了整整两年的时间才被洗清——但公众对他艺术理念的批评却一直伴随着罗丹。 后来，他特意将作品做得比真实的人体更大，以免再次受到那些评论的攻击。
《青铜时代》，青铜器，1877年首次展出，长城雕塑1916年之前铸造。罗丹博物馆。 摄影：浪漫轶事 罗丹对艺术发展的远见证明，他注定是一个改革者，而不是新潮流的追随者。 他成为二十世纪现代主义的先驱，至今仍然是世界上最伟大的雕塑家之一。 罗丹的个人魅力和声誉吸引了许多异性的崇拜者，其中许多人是极具才华的艺术家、舞蹈家和艺人。
罗丹和他的古董收藏，罗丹博物馆。 摄影： Calan 1883年，罗丹遇见了18岁的卡米尔·克洛岱尔，两人很快就点燃了恋爱关系。 克洛岱尔在罗丹的许多作品中担任超级模特，她本身就是一位才华横溢的雕塑家。 两位艺术家彼此影响很深。 克洛岱尔在罗丹工作室工作多年，协助他完成了许多定制作品。 但后来克洛岱尔指责罗丹泄露了她的创作想法，甚至密谋杀害她。 克洛岱尔还毁掉了自己的许多作品。 当时的社会认为她疯了，所以她被送到精神病诊所，在那里度过了余生。
卡米尔·克洛岱尔 ( ) 和她的同学杰西·利普斯科姆 (Jesse ) 在伦敦 117 Notre-Dame-des- 的工作室里雕刻，拍摄于 1887 年。 罗丹博物馆，摄影： Calan 1904年，28岁的英国女作家格温·约翰（Gwen John）开始为罗丹当超模，并成为他的情人。 他们的关系持续了六年。 格温·约翰的爱如此强烈，她给罗丹写了数千封信，最终迫使罗丹逐渐忽视了她。 在罗丹与众多恋人纠缠的一生中，长期陪伴在他身边的就是女裁缝罗丝。 这段恋情始于1864年，两人育有一子。 布雷特于1917年2月去世门楼牌坊，罗丹终于在去世前两周登记离婚，罗丹也在同年去世。
