- A+
泥塑作为学习雕塑造型的基本形式和途径，多年来一直受到人们的青睐和重视。 无论是在国内还是国外的艺术院校，雕塑的学习基本上都是从泥塑开始的。 可见，学习泥塑是一个持续的过程。 必要的雕塑造型训练。 因此，泥塑教学过程成为学习雕塑造型的重要组成部分。 本文是曲阳雕塑编辑对泥塑教学中造型方面的理解和看法。 在很多人眼里，学雕塑的人很坚强，但也很脏，因为他们经常要扔泥土、做泥塑。 初学者常常会发现制作泥塑非常有趣或有趣。 他们只需捏捏一块块粘土，就能做出各种人物、动物形象，似乎包罗万象。 转载请注明著名出处玉海雕塑：。
雷锋全身铜像
但当你真正学习泥塑的时候，你才发现泥塑并不像你想象的那么简单。 自然界的一切事物都有它自己的方法，泥塑也不例外。 当代，我国各艺术院校的泥塑教学大都沿袭法国、前苏联的教学模式和基本训练方法。 中国古代的传统雕塑虽然有很多，但大多仅限于宗教雕塑和墓葬雕塑，而关于雕塑的理论著作和文献却很少，所以人们对那些实践理论缺乏很好的学习和传承。 在讲油泥造型之前，我们先来了解一个概念：什么是造型艺术？ 简而言之，造型艺术是占据一定空间，形成人们可以通过视觉欣赏的审美形象的艺术。 当然雕塑也是其中之一。 泥塑是一种利用粘土，通过空间中美丽的形象来表达社会生活和艺术家情感的艺术形式。
游乐园精神堡垒引导标志
那么泥塑应该如何造型呢？ 如何观察物体？ 这就涉及到观察方法的问题。 油泥造型开始时，通常会有一个“模型”，可以将其临摹或素描作为对象来练习造型技巧。 在整个建模过程中，观察方法至关重要。 大家都知道雕塑和绘画是有很大不同的。 绘画是在二维空间中完成的，可以在纸上或在画布上。 但雕塑在三维空间中塑造形状。 绘画虽然可以在二维平面上表达三维空间的感觉，但从根本上来说它毕竟不是三维空间。 这样的例子还有很多，比如常见的素描、油画、版画、国画、平面设计等。
在二维平面上表达三维空间，一般可以通过构图、线条、比例、透视、虚实、色彩等因素来实现。 在三维空间中，要完整或到位地表达模型并不容易。 它需要从各个角度与模型保持一致。 首先，对模型进行一般观察。 这一点至关重要！ 在我们开始制作泥塑之前，我们需要对模型的整个体积和形状有一个很好的概念，就像北宋的竹文、科画一样。 首先要“精准、自信”。 在泥塑的实际学习中，学生往往不注重整体，不从整体上观察。 尤其是刚开始制作泥塑时，他们总是关注当地的部分，被当地的细节所吸引。
以制作泥塑头像为例。 在制作泥塑时，学生们总是急于制作眼睛、鼻子、嘴巴等细节，认为把这些地方做成泥塑会让他们“喜欢”。 事实上，情况并非如此。 它们甚至没有头部的基本形状。 没有把握怎么能做出生动逼真的泥塑头像呢？ 其次，关于泥塑的表现手法。 泥塑的表现手法可以是多样的，严谨的或粗犷的，细腻的或凝练的……其实这些都不是最重要的，因为表现手法是速写者根据自己对模型的感受来确定的，或者是在为了表达特定模型的需求。 所产生的是一种表达素描者内心情感和模特基本特征的表现形式。 重要的是表达方法必须具有很强的通用性和完整性，并且必须具有高度的概括性。 和总体而言。 关于临摹和素描。 曲阳雕塑小编建议大家，作为大三学生，一般都需要经历一段临摹的时期。 “一份副本可以抵得上一千次浏览。” 无论是造型还是表现手法，力求与原作一样，这样不仅可以锻炼学生的造型能力，还可以让学生欣赏到作品的经典，从而学习一些表现技巧来提升和提升。提高建模水平。 至于泥塑写生，需要练习的地方还有很多。 一般流程是从泥塑头部开始，然后是半身像、人体、人体挂布、衣着肖像等，偶尔穿插服装图案练习、浮雕等课程。 它们都是为了从根本上训练学生的建模能力而设计的。 扎实的泥塑基本功是雕塑创作和雕塑社会实践不可或缺的条件。
